오페라의 구성 요소 및 음악적 구성 요소

오페라의 구성

오페라는 음악, 연극, 미술, 춤 등 다양한 예술 요소가 결합된 종합 무대 예술입니다.

• 청각적 요소 : 독창, 2중창, 3중창 등 중창, 합창, 관현악
• 시각적 요소 : 무대장치, 의상, 연기, 무용 등
• 연극적 요소 : 대사(text, libretto, 희곡적 구성)
  
  

오페라의 구성 요소

• 리브레토(libretto) : 대본
• 오페라 가수 : 소프라노, 메조소프라노, 알토, 테너, 바리톤, 베이스
• 아리아와 레치타티보(recitative) : 오페라의 꽃, 말하듯이 노래하는 것
• 중창 / 합창 : 여러 사람이 함께 부르는 노래
• 서곡, 간주곡, 전주곡 : 오페라의 분위기를 암시하는 기악곡
• 발레 : 춤

오페라의 음악적 구성 요소

서곡, 전주곡, 간주곡, 아리아, 레치타티보, 중창, 합창

오페라의 음악은 가수의 독창, 합창, 관현악으로 구성됩니다.
독창을 하는 가수는 등장인물을 맡아 연극을 하며, 소프라노, 메조소프라노, 알토, 테너, 바리톤, 베이스 등으로 배역에 따라 파트가 나뉘어집니다. 독창자들이 부르는 것은 아리아와 레치타티보로 나누어지거나 그 결합으로 이뤄지며, 그 밖에 극 중에서 노래하는 장면에서는 카바티나, 로만스, 세레나데 등이 불립니다.
합창은 군중역으로 등장하고, 관현악은 등장인물(오페라 가수)의 감정, 성격, 행동을 묘사해 주는 역할을 합니다.

그럼 오페라의 음악적 구성요소에 대해 자세히 알아보도록 하겠습니다.

서곡과 전주곡

서곡은 오페라 전체의 시작을 알리는 첫 번째 곡으로, 오케스트라가 연주합니다. 서곡은 주로 오페라의 테마와 관련된 음악을 포함하고 있습니다.

전주곡은 전주곡은 본격적인 음악이 시작되기 전에 연주되는 짧은 관현악곡입니다. 전주곡 역시 대개 오케스트라가 연주하며, 오페라의 메인 테마를 포함하며 오페라의 분위기를 끌어내는 역할을 합니다.
서곡은 오페라의 처음에 한 번만 연주되는 반면, 전주곡은 오페라 여러 장면마다 장면에 맞게 연주되며, 좀 더 재미있게 오페라를 감상할 수 있게 도와줍니다.

간주곡

간주곡은 오페라 장면 중간에 연주되는 관현악곡을 말합니다. 간주곡은 장면의 시작 전에 연주되는 전주곡과 달리, 장면 중간에 연주되면서 분위기를 전환하는 역할을 합니다. 가수가 등장하지 않아 중요하지 않게 여겨질 수 있지만, 간주곡은 오페라의 가장 중요한 순간 직전에 연주되면서 분위기를 고조시켜 오페라의 스토리를 더욱 화려하게 만들어주는 중요한 역할을 합니다.

아리아

아리아는 오페라에서 등장인물들(프리마돈나,테너 등)이 부르는 솔로 노래로, 오페라의 꽃이라고 할 수 있습니다. 아리아는 가수의 감정을 노래에 담아 부름으로써, 연주와 함께 등장인물이 극 중에서 느끼는 감정을 표현하는데 매우 중요한 역할을 합니다. 오페라의 중요한 장면에서 부르는 아리아에는 어려운 곡이 많이 포함되어 있으며, 소프라노 및 테너 등의 오페라 가수가 부르는 표정 및 심정을 보며 관객들은 온전히 오페라를 느낄 수 있습니다.

오페라 속 유명한 아리아는 다음과 같은 곡들이 있습니다.

• 푸치니 <투란도트> 'Nessun dorma(아무도 잠들지 말라)'
• 헨델 <리날도> 'Lascia ch'io pianga(나를 울게 하소서)'
• 푸치니 <토스카> 'E lucevan le stelle(별은 빛나건만)'
• 베르디 <라 트라비아타> 'Brindisi(축배의 노래)'
• 베르디 <리골레토> 'La Conna E Mobile(여자의 마음)'
  
  

레치타티보 (recitative)

대사를 노래하지 않고 말하는 것과 비슷한 선율로 노래하는 것을 말합니다. 대사와 노래의 중간적 성격을 가진 노래이며 대사와 대사를 이어주며 오페라의 흐름을 이어가는 역할을 하며 주인공이 처한 상황이나 스토리 전개를 설명하거나 또는 주인공의 감정 변화를 나타내기도 합니다.

중창

중창은 두 명 또는 여러 명이 부르는 노래로, 오페라에서는 주로 감정의 대립이나 갈등을 노래합니다.

합창

합창은 많은 사람이 등장하여 부르고, 화려하거나 웅장한 장면을 연출할 때 부릅니다.